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Jesus Moreno
 
 
关于此艺术家

Cuanto más noble y acabada es una cosa, más lento y tardo desarrollo tiene.
Arthur Schopenhauer

LA OBRA CONCEBIDA COMO UN GRAN PROYECTO A LARGO PLAZO

Desde el comienzo concebí la obra como un gran proyecto a largo plazo, en consecuencia, mediante un intenso y permanente proceso de reflexión, investigación y experimentación he construido un salido andamiaje que me ha posibilitado desarrollarla y anticiparla por un período aproximado de veinticinco años. De esta manera, emerge una obra con una serie de fortalezas distintivas que le permiten enrumbarla inexorablemente por el camino de la excelencia e insertarla en el ámbito internacional del arte contemporáneo.
La obra se inscribe en la herencia de la opción analítica, definiendo varias líneas de fuerza, para emplazar una indagación acerca del objeto arte: su naturaleza intrínseca, su modalidad de aprehensión de lo real, su proceso genésico, la elaboración de su sintaxis, su funcionamiento como sistema de expresión y su impacto en el marco vital del hombre actual.
Me preocupa poner de relieve una noción eminentemente artística de la obra, tomando partido por una nomenclatura donde las instancias que forjan su estatuto, son repropuestas mediante un constructo intelectual-sensible-fáctico, para emplazarla como un conflicto de fuerzas y como un encuentro amoroso que instituye un suspense; envolviendo al espectador en un clima tensional dirigido, en el que el sentir, el saber y el conocer se instituyen como un dispositivo conjetural, de modo que la obra emerja como apertura hacia el asombro, que no explique la realidad, sino que la implique, y para que se constate que “Lo esencial de una obra consiste precisamente en aquello que no se ha expresado”, tal como lo intuyó Mallarmé.
Me interesa este conflicto de fuerzas, no para predicar un misticismo o un espiritualismo en el arte, ni para postular una vía de conocimiento esotérico de la realidad, ni para pregonar algún tipo de humanismo retórico, sino para estacionar al espectador frente a la obra de arte como un acontecimiento espontáneo, trascendental y desencadenante.
Ahora que el extenuante esfuerzo comienza a fraguar y los sueños amenazan con cumplirse, me apropio de las palabras del futurista Carlo Carrá: “Sé perfectamente que en algunos instantes felices soy lo bastante afortunado como para perderme en mi trabajo. El pintor poeta siente que su verdadera esencia inmutable procede del reino invisible que le ofrece una imagen de eterna realidad. Siento que yo no existo en el tiempo, sino que el tiempo existe en mi. También me doy cuenta de que no se me ha concedido la capacidad de resolver el misterio del arte de una forma absoluta. No obstante me siento inclinado a creer que estoy a punto de poner las manos en lo divino”.
En la actualidad la obra se vuelve mas densa, mas profunda; pero no tengo prisa ni me asalta el facilismo, prefiero caminar por el borde del precipicio, emprendiendo diariamente la jornada con la paciencia de un explosivita que afana en un mecanismo de relojería con cuenta regresiva, cualquier improvisación tendría funestas consecuencias para la obra de arte. Lo que persigo es mantener al espectador en el filo de la navaja, es una muy otra manera de aprehender la maravilla y la inconmensurabilidad del Universo creado por Dios.

 
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De la Serie Espaciaturas: Momboy 1001

2006
Acrílico s/ MDF
21, 5 cm x 21, 5 cm.

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1001

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1002

2006
Acrílico s/ MDF
21, 5 cm. x 21, 5 cm.

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1002

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1003

2006
Acrílico s/ MDF
21, 5 cm. x 21, 5 cm.

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1003

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1004

2006
Acrílico s/ MDF
21, 5 cm. x 21, 5 cm.

De la Serie Espaciaturas: Momboy 1004

De la Serie: Relieves: Jajó 1012

2008
Acrílico s/ MDF
55 cm. x 55 cm.

De la Serie: Relieves: Jajó 1012

De la Serie: Relieves: Jajó 1013

2008
Acrílico s/ MDF
55 cm. x 55 cm.

De la Serie: Relieves: Jajó 1013

De la Serie: Relieves: Jajó 1014

2008
Acrílico s/ MDF
55 cm. x 55 cm.

De la Serie: Relieves: Jajó 1014

De la Serie: Relieves:Jajó 1015

2008
Acrílico s/ MDF
55 cm. x 55 cm.

De la Serie: Relieves:Jajó 1015
 
教育程度与个人自传
Jesus Moreno se forma Venezuela entre los anos 1983 y 1992. Estudia Pintura, en la Escuela de Artes, Valera y la Escuela de Artes Visuales Cristobal Rojas, Caracas. Escultura, en el Complejo Cultural Pitijoc, Betijoque y Grabado, en el Estudio Grafico OPUS, Caracas.

Exposiciones.
1990. Estacion La Hoyada. Metro de Caracas. Venezuela.
1991. Gesto Grafico. Estacion Parque del Este. Metro de Caracas. Venezuela.
1991.Wspótczna Grafika Wenezuelska. Universidad de Varsovia. Polonia.
1992. Las Formas del Silencio. Ateneo de Valera. Venezuela.
1992. Sala Venezuela. Washington. Estados Unidos.
1993. Grafica 6 X 6. Escuela Arte Fuego. Caracas. Venezuela.
1998. Galeria La Muralla. Universidad de Los Andes. Trujillo. Venezuela.
1998. Transeuntes. Centro de Arte Contemporaneo Asdrúbal Colmenarez. Trujillo. Venezuela.
1998. Lenguajes Plasticos de esta Comarca. Universidad de Los Andes. Trujillo. Venezuela.
2001. Galeria Punto del Arte. Valera. Venezuela.
2001. Signos Clandestinos. Sala Mario Briceño-Iragorry. Trujillo. Venezuela.
2004. Periplo. MOBILIS Art Gallery. Valera. Venezuela.

Eventos Artisticos
1991. XVI Salon de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporaneo Mario Abreu, Maracay.
1992. I Salon Nacional Grafica en la Filatelia. Museo de Arte Contemporaneo de Caracas.
1992. VII Bienal de Miniaturas Graficas. Taller de Artistas Graficos, TAGA, Caracas.
2002. Donde dice mujer debe decir luna-serpiente-sangre. Proyecto seleccionado por el Sistema Nacional de Asociacion Estrategica, Consejo Nacional de la Cultura, Caracas.
2002. El Arte y la Cultura. Las condiciones, los instrumentos legales, los medios y los presupuestos necesarios. Ponencia presentada en el I Congreso Venezolano de Artistas Plasticos, Museo de Arte Contemporaneo de Caracas.
2005. III Saln ExxonMobil. Museo de Bellas Artes, Caracas.
2005. XXX Salón de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporaneo Mario Abreu, Maracay.
 
网站:  Site en construccion
 
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