showcase your art to thousands
of visitors every day

Hanno scritto di Maria Adamini molti critici, artisti e giornalisti. Ecco alcuni stralci delle critiche pi?nificative:
R. Brindisi, G .Selvaggi, Berenice, A. Iozzino, A. Spinardi.
E. Astolfi (Italia Sera)



Remo Brindisi (pittore)
Rompere gli spazi tradizionali è ¯rmai nell'ordine delle cose sin da quando i cubisti prima i futuristi poi incominciavano a scomporre i volumi e quindi i rapporti di questi con lo spazio esterno. Maria Adamini sta a questa regola in ordine ad un colorismo espressionista che ne dona una maggiore modernità ¥ alcuni presagi di sviluppo che fanno ben sperare.




Giuseppe Selvaggi (critico d'arte e giornalista)
Nei quadri di questa pittrice, la carica di comunicazione si fa pi?plicata .Diventa un tunnel in cui coinvolge lo spettatore del quadro , se questi vi si abbandona. Un fascino musicale, lento e insieme ventoso, spontaneo ed insieme catturante penetra negli occhi di chi si sofferma dinanzi ad una visione continuata delle opere di Maria Adamini. Un solo quadro di questa artista narra l'intera sua storia di se stessa e di come lei vede l'universo, nel piccolo mondo che la circonda di fatto, nel mondo all'infinito che le suggerisce il pensare. Ed il dare fantasia galoppante al suo pensare. Eroina nella pittura. Sembra, la Pittrice, una Dafne inseguita da un suo Apollo. Una caccia alla vita. Questa suggestione si trasferisce in pittura leggibile per il fatto che l'artista, vigilante su se stessa, rende disponibile il suo diario poetico per farlo diventare anche specchio di chi guarda il quadro . Cos젯gnuno che guarda, se sa guardare, nei quadri di Maria Adamini si riscopre Apollo o Dafne, a secondo che 蠳empre in fuga. L'opera di Maria Adamini suggerisce una Terra Promessa interiore ed esterna . La vita vissuta e desiderata nella pittura. Questa 蠰oesia. Il dono prezioso di questa pittrice risulta e risalta in questo suo sapere essere se stessa, raccontando se stessa . E in simultanea essere gli altri, raccontare gli altri. Per "altri" 蠤a intendersi chi si abbandona al viaggio nell'opera di Maria Adamini: u sorriso che porta stretta per spazi immediatamente alti. Colori e strutture obbediscono a questa programmazione di racconto-viaggio. Per questo coagulo di fantasie e realtଠdi esterno esistere e di intimo conflitto, di abbandono all'amore di dipingere e di volontࠤi dare agli spazi dipinti misura poetica rigida, la pittura di questa artista risulta contemporanea. Tentare arte totale, come questa artista fa determinando sulla tela mostri ed angeli, passione umana e fuga solitaria negli spazi. Una conclusione? Una pittrice stregata e legata, libera e ancorata nella necessitࠤi spiegarsi. Questa 蠬'arte moderna . In questa necessitࠤell'arte moderna 蠍aria Adamini.




Berenice (critico d'arte e giornalista)
Nei dipinti dell'Adamini, l'intensitࠤi un cielo, o di un agglomerato di nuvole; le linee ritagliate nello spazio da un arbusto o dal tracciato di una sopraelevata , una connessione di colori che sembrano esplosi da tutte le variegate colorazioni della natura, compongono sulle sue tele un mondo pittorico a s頳tante che 蠳olo quello dei suoi estri compositivi . Nei quadri di Maria Adamini, tutto rivela la felice spontaneitࠣon la quale l'artista si pone dinanzi alla pittura; a questa pittura erompente, ricca di purezza cromatica, che si fa specchio del suo sentimento della vita e delle cose. E chi dipinge cosi, pensa inevitabilmente l'osservatore delle sue opere, non pu򠣨e affrontare la vita con animo libero da ogni segno di quelle malinconie e di quelle incertezze che governano l'esistenza di tanta parte dei figli del nostro secolo. La pittura di questa artista non prepara risposte facili, ma pone domande alle quali spesso chi osserva i suoi quadri non sa rispondere, ma quella stessa incertezza lo stimola a farsi a sua volta ricercatore; a cercare e trovare in questa pittura risposte che gli appartengono.




Anna Iozzino (critico d'arte)
In ogni suo quadro i colori portati al massimo grado d'intensità ¥ con tutte le loro recondite possibilità ¥spressive sembrano perdere la consistenza materica per diventare pulsioni ed emozioni, stimoli e provocazioni creando con il fruitore una fitta rete di apporti e di ricezioni, un'osmosi costante di concetti e di idee che riportano alle eterne e dialettiche forze che dominano l'esistenza di ogni essere umano: la gioia e il dolore, la calma e la passione, il buio e la luce, la colpa e la purificazione, la vita e la morte. La figurazione eè ±uasi al limite dell'astratto e l'artista, trasformando il colore in volumi attraverso accensioni e contrasti significativi, rappresenta un magma in movimento, crateri e mari di pietra, , cataclismi e devastazioni come epilogo inevitabile e necessario all'attuale situazione di disperante degrado ecologico, prima di ogni possibile speranza di salvezza. Le opere di quest'artista dimostrano come l'arte siasempre il riflesso di chi la crea e porti "in se stessa il suo completo significato" Maria Adamini , infatti non ama dare neppure un titolo ai suoi quadri, perché ¨ consapevole che essi da soli possano raccontare , attraverso una percezione dinamica e cromatica della realtà ¬e visioni del suo ricco mondo interiore.




Emanuela Astolfi (giornalista ITALIA SERA)
L'arte astratta di Maria Adamini "Specchio e nascondo la mia anima nella pittura"Stati d'animo ed emozioni dipinti su una tela. Un mondo d'idee superiori rappresentate con la pittura astratta. Cos젍aria Adamini esprime la sua realtࠩnterna. L'arte 蠣omunicazione ed il genere "informale" scelto da Maria parla in modo nuovo?oserei dire contrastante. Le abbiamo chiesto: cosa c'蠮ei suoi quadri? "Natura. Fantasia. Risposte a domande che mi pongo solo dopo essermi specchiata su una tela. In modo trasgressivo racconto qualcosa di semplice. Mi espongo e mi nascondo con pennellate che si curvano come le onde del mare, che si affusolano come rami di alberi o come arbusti che si arrampicano verso l'alto e poi, in rosso, un esplosione. Un eruzione di energia, un forte desiderio?o forse un incertezza." Una natura che crea e distrugge? "Si, una natura che fa tutto da se,non contaminata. Il mio spazio non 蠩nquinato. Tutto avviene senza artificio." Quali risposte trova nelle sue opere? "Pace, impetuositଠeroismo, amore, rabbia, dolore, energia?esprimo questi stati d'animo attraverso la natura. Ci vedo la mia vita, la mia speranza ma soprattutto la libertຠpur trovandomi in un punto del quadro posso sempre guardare da un'altra parte." Cosa spera di suscitare negli altri? "Sono consapevole che ognuno pu򠬥ggere i miei quadri in maniera diversa. Riempio le tele di emozioni, se poi queste parlano e qualcuno le ascolta la cosa mi rende felice".

Mondo Rosso

2007
mixed techniques on table
40x40

Blu Profondo

2007
mixed techniques on table

Mondo bucato

2007
mixed techniques on table
40x40

Cercando la mia Isola

2007
mixed techniques on table
50x50

Estate

2007
oil on canvas

Danza Inebriante

2004
oil on canvas

Oltre la Solitudine

1989
oil on canvas

ORSI E FOCHE STANNO ANNEGANDO

2007
oil and mixed techniques on table
50x50

Sopra il Mondo

2007
mixed techniques on table
60x60

Il Terreno che si sta Infuocando

2007
40x40

Esplorando Marte

2007
oil and mixed techniques on table
40 cm x 40 cm

Il Mondo che Cambia

2008
oil and mixed techniques on table
40x40 cm

Estensione del deserto

2008
oil and mixed techniques on table
40x40 cm

UN MOMENTO DI SILENZIO

2008
mixed techniques on table
40x40

TERRA

2008
mixed techniques on table

2008
mixed techniques on table
40x40

mixed techniques on table

DEGRADO AMBIENTALE

2009
mixed techniques on table

MOVIMENTO DELLA MATERIA

2008
mixed techniques on table

DEGRADO AMBIENTALE

2009

2008
mixed techniques on table
60x80x3,5 cm

Tra Cielo e Terra

2009
mixed techniques on table
40x40 cm

2008
mixed techniques on table
40x40

TERRENO FERTILE

2009
mixed techniques on table
40x40 cm

Inquinamento Solare

2007